[전시 Preview] 약속

서울 은평구는 전국 남북교류협력 지방정부협의회 소속의 서울 8개 자치구와 공동으로 남북 미술·사진전 ‘약속’을 지난 18일부터 서울 중구에 있는 향린교회에서 연다.

약속

(글.박계리 총괄기획)

남북의 미술가들이 작품으로 만나, 우정의 의미를 묻는다. 평화란 거창한 미래에 도달하는 엄청난 사건이 아니라, 남과 북이 만나 약속할 내용을 상상하고 협상하는 과정에서 이미 시작되었음을 이야기하고자 한다. 약속이 흐르고 흘러 도달한, 먼저 온 미래를 전시장에 펼쳐 보임으로써 긴장과 떨림, 평화의 에너지를 드러낸다. 새롭게 만들어낼 공동체는 어떠한 모습이어야 하는지, 이 위기의 시기에 우리는 지금 무엇을 해야 하는지, 남북의 미술가들은 우리에게 지혜를 구한다.

1부 백두산과 한라산의 만남
백두산과 한라산으로, 천지와 백록담으로 남과 북이 만난다. 서로 많이 다르고 때론 같은 에너지들이 한 공간에서 새로운 기운을 만들어낸다. 2018년 9월 평양 정상회담 당시 남북 양 정상은 백두산을 등정하였으며 이후 한라산으로 답방을 제안했다. 이제 백두산과 한라산은 평화 공존의 새로운 약속의 상징이다. 백두에서 한라까지 불가항력으로 흐르는 평화의 약속이 가진 가능성과 상상력 그리고 호기심을 예술적 관점으로 포착하여, '풍경'으로 드러내고자 한다.

2부 약속 아카이브
우리에게 새롭게 도래할 경제·생명·생태·문화 공동체의 모습들은 이미 남북 간의 약속 안에 그 모습들이 존재한다. 6·15 공동선언, 10·4 선언, 4·27 판문점선언, 9월 평양공동선언을 상기해 보며 남북이 확고한 평화를 위해 함께 서약했던 약속의 기억과 서사를 전시로 드러낸다. 남과 북이 가졌던 약속의 과정, 그리고 그 속에 숨은 이야기들을 이미지로 풀어내며 약속과 신뢰, 그리고 우정에 대해 다시금 생각해보고자 한다.

3부 먼저 온 미래
더 알고 싶은 세계, 공동의 관심사에서 시작되는 새로운 공동체를 상상한다. 다르고 또 같고, 또 다르겠지만, 이를 통해 앞으로 마주할 한반도 공동체는 어떠한 모습이어야 하는지 예술가의 눈으로 먼저 화두를 던진다. 남북이 마주하여 생명공동체, 경제공동체, 민족공동체를 포함한 다양한 새로운 공동체를 함께 상상할 수 있기를 기대하며 미술가들이 먼저 이야기를 시작한다.

강훈영은 1960년 평양미술대학 유화과를 졸업하고 1986년까지 평양미술대학교에서 유화 강좌, 소묘강좌, 조선화 강좌를 통해 학생들을 가르쳤다. 1986년 이후 조선화학부 강좌장, 명화가 양성을 위한 특별학부 회화강좌장을 맡아 후학을 양성했다. 대표작으로 유화 「백두산의 3월」, 「재봉대원」, 조선화 「예술인」 등이 있다. 다수 작품이 조선미술박물관에 소장되었다. 1980년에는 공훈예술가 칭호를, 1987년에는 부교수학직을, 1997년에는 인민예술가의 칭호를 수여 받았다. 2002년 5월 김일성상을 받았다.

김월식은 무늬만커뮤니티의 협동작업인 샹들리에와 함께 건축물 외부를 가득 채운 현수막 작품을 선보인다. 외부에서도 조망 가능하도록 설치되는 샹들리에는 개성공단 입주기업들이 제작한 상품 (㈜서도, ㈜디스에이, ㈜진글라이더에서 기증한 손수건, 낙하산 원단과 LED 램프로 제작한 작품이다. 개성공단이 가동되던 시기 생산 라인을 밝히던 LED가 다시 불이 켜진 파티의 샹들리에로 표현되어 경제공동체의 새로운 시작을 알린다. 이와 함께 전시장 외부에서 한눈에 이번 전시의 존재를 알리는 김월식의 현수막 작품은 본 전시의 제목인 '약속'을 모티브로 하여 남북의 미래와 희망에 대한 문장들로 채워져 있다. 각자 분절된 듯 보이는 짧은 문장들은 마치 여러 명의 입을 통한 발화처럼 각기 다른 형태와 색들로 표현되어 있다. 하지만 관객들은 이를 따라 읽어가며 서로 다른 여러 목소리들이 하나의 노래, 평화를 노래하고 있음을 알게 된다.

김현승은 즉석 사진 촬영이 가능한 부스를 설치하여, 관람객들이 백두산 관광 등 남북의 경계를 넘나드는 미래 추억을 소장할 수 있도록 제안한다. 관람객은 남북 각 지역의 장면과 서사가 만나 평화의 회복을 꿈꾸는 공간에서 사진을 촬영할 수 있다. 촬영된 즉석 사진 1장씩은 전시장에 남겨져 앞으로 도래할 새로운 공동체를 구성한다.

리덕수와 신동호 시인은 평화와 한반도의 내일을 상상하며 하나의 공간을 구성하였다. 신동호 시인이 본 전시를 위하여 창작한 시 「깔마꼬레아 여행가이드」는 하나 된 한반도를 여행자의 시선으로 보고 있다. 그의 시에서 평화란 상상 속 언어가 아니라 삶으로 존재하며, 통일이란 짐이 아니라 꿈이고 미래이다. 방 가득 시를 낭독하는 목소리와 함께 실향민 2세 작가 리덕수는 포스터와 여행가방 오브제 작품을 전시하여 신동호의 상상에 색채를 더한다. 북한의 사물들로 채워진 여행가방은 마치 신동호의 시 속의 호르헤가 놓아둔 듯하다. 이를 둘러싼 달콤한 파스텔톤의 포스터 작품은 선전화의 양식이 해체되고 다시 조립된 듯 새로운 감각으로 존재한다. 그의 선전화에 쓰여있는 사회주의 선전 구호는 변형되고 단순화되어 마치 시의 한 구절처럼 우리에게 와 닿는다. 깔마꼬레아라는 상상 속 한반도와 수수께끼 작가 리덕수의 작품이 함께하는 이 전시공간은 관객에게 잠깐동안 새로운 한반도로의 여행을 선사한다.
박동걸은 1998년 평양미술대학 유화학부 졸업한 뒤 평양미술대학교 교수로 활동하면서 후학들을 양성하고 있다. 국가미술작품전시회를 비롯한 중요전시회에 참가하여 2010년 국경절 전람회에 「백두의 봄」 출품, 2015년 전국미술작품전시회에 「백두의 눈보라」, 2018년 「백두의 노을」 등 여러 작품이 당선되었다. 현재 공훈예술가이자 평양미술대학 유화학부 교수이다.

유수는 「우도에서 본 한라산」 사진 작업을 통해 한라산의 역사와 미래를 드러낸다. 남북의 평화와 합의 이행을 바라는 염원들이 신비롭고 성스러워 보이는 그의 '한라산'에 기대어 빌어본다.

이부록의 「로보다방-로동보조물자다방」은 서울과 개성을 잇는 '굿모닝믹스카페' 컨셉 스토어로서 북측 노동자에게 제공되었던 로보 물자들 중 막대커피를 음용하는 가상의 커피점이다. '로보'란 '로보물자'에서 차용한 단어로, 로동보조물자의 줄임말이다. 북측 노동자에게 지급한 일종의 복지 물자인 '로보'는 초코파이로 시작되었으나 이후 봉지커피, 라면, 동태 등 으로 확대되었다. 카페 공간 안에는 개성공단을 상징하는 미싱 테이블이 놓여있다. 이는 폐쇄조치 이후 잃어버린 시간에 대해 논의하기 위해 양측 협상가들이 마주할 협상테이블 또는 서울과 개성을 오고 갈 사람들이 커피를 마시며 쉬어가는 테이블을 상징한다. 테이블 위에는 남북 간의 협의에 의해 결정된 생산표어들과 꽃문양이 합성된 자수 테이블보가 펼쳐져 있다.

이부록은 6·15 남북공동선언, 10·4 남북정상선언, 4·27 판문점선언, 9·19 평양 공동선언과 관련된 자료, 사진, 영상, 선물 등 남북 간의 주요한 약속의 서사를 아카이브 작업으로 드러내어, 이를 토대로 새롭게 도래한 공동체의 모습을 상상하게 하는 작업을 선보인다. 평양선언과, 판문점선언 때 남북이 주고받은 선물들과 이부록의 「도보가방_다시 만날 사람들을 위한 선물가방」이 전시된다. 도보다리, 판문각 등 남북회담과 관련된 중요한 장소의 이미지들이 페트병 재활용 천 위에 디자인된 가방은 남북합의 이행과 남북의 지속 가능한 발전을 은유한다.

한국사회의 다양한 '일하는 사람들'을 목판에 새기는 사회 참여적인 작업을 지속해온 이윤엽은 이번에는 '백두산'을 목판화에 새겼다. 꿈틀꿈틀 살아있는 백두대간의 기세가 천지를 따뜻하게 안고 있듯이, 그는 백두산으로 백두산 작품들을 환대하고 있다.

임옥상은 흙 풍경으로 한라산과 백두산 대지의 기운을 담아 평화를 이야기한다. 백록과 천지가 한 공간에서 만나 우리가 한 어머니의 품에서 태어난 생태공동체임을 드러낸다.

이주용은 북중 접경 지역의 집단 이주된 빈집과 그곳에 존재하는 사물, 그리고 빈터의 장소성에 주목하여 근현대사의 기념비를 역사적 지표로 드러낸다. 자신의 의지와 상관없이 전쟁과 분단의 역사와 마주하게 되었던 평범한 사람들이 자신이 살던 장소에서 뿌리째 뽑혀 낯선 곳으로 이주해야만 했던 현실을 보여준다. 백두산 접경 지역 이주의 역사를 드러내어 우리가 미래로 나아갈 때 잊지 말아야 분단, 이산의 아픈 역사를 기억하게 할 것이며 이를 통해 우리가 왜 평화를 염원해야 하는지 이야기한다.

전소정의 「이클립스Ⅰ,Ⅱ」는 북한 가야금과 하프를 위해 작곡된 두 곡의 연주를 바탕으로 제작된 2채널 영상작품을 선보인다. 가야금 연주자 박순아, 하피스트 방준경, 작곡가 신수정, 김지영과 함께한다. 이 작품은 작곡가 윤이상의 삶과 음악, 특히 윤이상의 「더블 콘체르토」를 떠올리며 작업하였다. 「더블 콘체르토」는 견우와 직녀의 설화를 남북 관계에 비유한 곡이다. 은하수의 거리만큼이나 아득하고 막연한 남과 북 둘 사이의 관계와 그 속을 살아가는 사람들의 심리적 상황, 결국 만나고 만다는 바람이 겹쳐 있다. 「이클립스Ⅰ」은 신수정의 「파편」을 바탕으로 사신도에 등장하는 네 마리 동물처럼 개별적으로 존재하지만 동시에 함께 할 때, 우주적 조화를 이루어냄을 드러낸다. 이를 통해 전소정이 꿈꾸는 새로운 공동체를 드러낸다. 동양과 서양, 남과 북을 교차하여 다름을 조응시키는 자유로움을 상상한다. 윤이상이 작곡한 「더블 콘체르토」의 7음계와 화음을 일부 인용한 김지영의 「칠석」은 「이클립스Ⅱ」에서 7개의 장면을 펼쳐낸다. 감정의 층위를 하프의 7개 페달, 북한 가야금의 21현을 반복하는 등의 방식으로 교차시키는 이 곡은 마지막 장에서 긴장감 넘치는 재회를 그려낸다.

전영경은 백두와 한라를 한꺼번에 조망할 수 있는 인공위성의 시선, 백두에서 한라까지 자유롭게 날아갈 수 있는 새의 시선으로 한라산을 조망한다. 식재료(전분가루, 새싹보릿가루, 녹차가루, 비타민열매가루, 파슬리가루, 석류가루, 구기자추출물 가루, 피클링 스파이스, 로즈마리 홀, 식용색소, 제주말차가루)로 한라산을 만들고 이를 사진 촬영하여 프린트하는 방식을 사용하여 '먹거리로 만든 「한라_지구 행성 백록담」을 선보인다. 이를 통해 새로운 공동체가 우리에게 가져다줄 실존의 공존과 번영을 은유해낸다.

정정엽이 씨앗들로 그린 「마을-넘어」 작품이 우리를 맞이한다. 작품 속 무한한 가능성을 품고 있는 씨앗 하나하나는 한 사람, 한 사람, 우리를 상징한다. 남북이 함께 모여 곡식의 공동체를 이루며 축제를 벌이는 장면이다. 정정엽은 이번 전시에 씨앗들이 모여 축제를 여는 「마을-넘어」와 신작 「한라산」 작품을 선보인다.

정현일은 1975년 평양미술대학교에서 입학하여 1978년 조선화 「내칠보의 아침」로 대학전시회 1등을 수상하고 김일성장학금을 받으며 공부했다. 1983년 평양미술대학을 졸업한 후에는 후배양성사업을 열정적으로 펼치고 있다. 대표작으로는 조선화 「칼춤」, 「대하의 주인」, 「신념」, 「무수한 금메달」이 있다. 현재 인민예술가이자 평양미술대학 조선화학부 강좌장으로 재직 중이다.
전시장 전체에 뮤지션 최고은의 작품 「약속」 사운드가 울려 퍼진다. '그리운 사람을 만나기 10분 전, 당신은 어떤 장면, 혹은 풍경 속에 있나요?', '그리운 사람을 마주하며 함께 나누고 싶은 것은?', '그리운 사람을 만나고 돌아가는 길, 당신의 오늘의 일기를 적는다면?' 작가는 전시를 통해 관객에게 그리움에 대한 세 가지 질문을 던지고 이야기를 수집하였다. 이번 전시 기간엔 다양한 관객들과 함께 만든 백두에서 한라로 흐르는 약속 그리고 평화와 우정의 노래를 전시장에서 선보인다. 관객들이 각자 가사를 만들면서 각자들의 노래를 합창으로 만들어가는 과정을 통해 남북합의 이행의 마음들, 평화 염원의 마음들을 드러내며 서로를 환대하는 추억을 공유하게 된다.

현대미술과 생태학적 고민을 실천해온 한석현, 김승회 작가의 작품 「제3의 자연」이 아카이브로 선보인다. 「제3의 자연」은 과거 베를린장벽이 늘어서 있던 포츠다머플라츠에서 예술정원으로 전시되어 2020년 독일 통일상 은상을 수상 한 바 있다. 이번 전시에는 그 연장선에서 미술관 안으로 아카이브로 갖고 들어오는 시도를 한다. 한라산에서 지리산, 설악산, 금강산, 백두산에 이르는 백두대간에 남측과 북측에 서식하는 야생식물들이 함께 있는 공동체 정원 아카이브는 우리에게 생명·생태 공동체를 제안한다.

현승재의 작품 「유라시아 횡단열차」는 세 개의 층으로 나누어진 전시공간을 연결하며 전시장 내부의 이야기를 외부로 확장해 나가고 있다. 문자, 그중에서도 한글 활자의 다양성을 추구하며 독립 디자이너로 활동해 온 현승재는 이번 전시 "약속"의 가치와 의미를 글자로 풀어내었다. 한라에서 백두까지, 그리고 이를 넘어 서울에서 파리까지 달리는 유라시아 횡단열차는 모두가 희망하지만 아직은 이루어지지 않은 꿈이다. 횡으로 계단 공간을 따라 연결되는 글자들의 선은 기차의 속도감을 시각적으로 담아내고 있다. 또한, 색동저고리를 연상시키는 경쾌한 색들이 남북의 미래와 희망을 밝게 노래한다.