영국을 대표하는 뮤지엄 테이트 모던 '터빈 홀'에 여덟 번째 현대 커미션 아티스트로 선정된 예술가 엘 아나추이(El Anatsui)가 제작한 기념비적인 조각 설치물을 공개했다. 엘 아나추이: 뒤에 붉은 달(Hyundai Commission: El Anatsui: Behind the Red Moon) 작품은 수천 개의 금속 병 뚜껑과 조각이 3개의 공간에 광대한 추상 설치물로 구성되어 함께 꿰매어져 있다.
작가의 지금까지 작품 중 가장 큰 작품인 이 물결치는 형태는 테이트 모던 터빈 홀의 광대한 공간을 관통하며 인류 역사의 광활함과 자연 세계의 기본적 힘을 반영한다. 각 조각품은 대서양 횡단 노예 무역 동안 상품과 사람의 이동과 이주에 대한 아나추이의 관심을 나타낸다.
'The World'라는 제목의 두 번째 조각품은 불안한 상태에 매달린 인간의 모습을 연상시킨다. 이 작품의 외관인 그물 모양은 서로 연결된 얇은 병뚜껑의 씰을 사용하여 구현되었다. 개개인의 흩어진 씰들은 서로 엮이어 결국 하나의 지구처럼 원형의 형태로 합쳐짐을 보여준다.
아나추이의 마지막 작품인 'The Wall'에서는 검은색 금속 천 시트가 바닥에서 천장까지 뻗어 있다. 그 바닥에는 병 뚜껑들이 부서지는 파도에 바위 봉우리처럼 땅에서부터 솟아있다. 검은색 표면 뒤에는 다양한 색상의 모자이크로 덮인 반짝이는 은색의 섬세한 구조가 드러나 있다. 선과 물결, 암흑, 테크니컬러의 조합은 작가의 작업 전반에 인종에 대한 정체성과 충돌에 대한 메세지를 전달하고 있다.
세 개의 그물 작품을 멀리서 함께 보면 달, 돛, 파도, 땅, 벽이라는 상징의 풍경이 드러난다. 가까이서 보면 병뚜껑의 로고는 소재의 사회적 역사를 말하며 식민지 무역로를 기반으로 구축된 현재 산업을 나타낸다. 아프리카와 유럽의 과거와 현재는 공중에 매달려 공간을 떠다니는 것처럼 보이는 교향곡적인 조각 형태로 수렴된다.
현대자동차 최두은 아트디렉터는 "끊임없이 진화하는 글로벌 환경에 대해 생각해 보도록 우리를 이끌고 더 넓은 지구 문제를 다루며 서로 얽힌 이야기를 탐구하도록 촉구하고자 합니다. 앞으로도 우리는 현재와 미래에 대한 의미 있는 토론을 만들기 위해 아나추이(Anatsui)의 혁신적인 스토리텔링을 함께 구상하고자 합니다"라고 소감을 밝혔다.
아티스트 엘 아나추이 출처_ 현대 자동차 그룹 홈페이지
엘 아나추이(El Anatsui)는 1944년 가나 안야코에서 태어나 주로 나이지리아에서 살면서 일했다. 조각에 대한 고도의 실험적인 접근은 목재, 도자기, 발견된 물건을 비롯한 다양한 형태와 재료를 포괄한다. 특히 1990년대 후반부터 술병 뚜껑을 실험해 왔으며 계속해서 새로운 방식으로 매체의 경계를 넓히고 있다. 그의 스튜디오에서는 수십 명의 조수들의 도움을 받아 작가와 그의 팀이 함께 작업하여 그의 금속을 꿰매고 조립한다. '비고정 형태'에 대한 아나추이의 생각을 구현한 매달려있는 설치물은 이동을 위해 쉽게 접힐 수 있으며 설치할 때마다 다른 모습을 보인다. 이처럼 변화하는 물체, 용도가 변경되는 물체들은 작가의 특정한 지역에 대한 미적 전통을 세계적인 역사와 융합하도록 만든다. 즉 작가의 재료는 인류 문명의 진화, 아프리카의 탈식민화 운동, 이주와 조우의 역사, 그리고 삶의 실존적인 여행을 포함하여 수십 년에 걸쳐 그의 경력을 형성해온 아이디어를 구체화하여 보여준다.
2026년까지 확정된 현대차와 테이트의 파트너십은 테이트 역사상 가장 긴 기업 파트너십으로 유지되고 있다. 이 파트너십은 예술에 접근하고, 이해하고, 경험할 수 있는 새로운 방법을 제공하려는 공동의 약속을 바탕으로 설립되었다. 현대 커미션 외에도 2019년에 출범한 현대 테이트 리서치 센터: 트랜스내셔널(Hyundai Tate Research Center: Transnational)은 지배적인 미술사에 지속적으로 도전하고 예술가와 아이디어의 글로벌 교류를 강조하면서 이러한 공유된 비전을 추진하고 있다. 현대자동차는 오랜 파트너십을 통해 의미 있는 대화를 촉발하고 공감을 키우며 협업을 촉진하고 전체 예술 생태계에 참여하는 것을 목표로 하고 있다.
